提起动漫经典，人们自然会想到美国好莱坞迪斯尼动画片中的米老鼠、唐老鸭、白雪公主，会想到清朗纯真的日本动漫代表阿童木、花仙子、机器猫……然而近年来，在美、日两大动漫王国之外，法国动漫的风生水起也日渐受到关注。目前法国动漫年产量已居欧洲第一、世界第三。在今年奥斯卡颁奖典礼上，法国动画片《商标电影》一举夺得最佳动画短片桂冠。其实早在奥斯卡最佳影片奖提名还只有五部的时代,唯一获得提名的动画片《美女与野兽》就出自法国导演之手。面对这些光环，人们不禁要探究法国动漫发展的成功之道，于是会发现，挖掘经典，鼓励创新，重视人才培养以及拓展国际合作平台，是推动法国动漫业不断攀向高峰的重要途径。
法国漫画历史悠久。1830年，世界上第一本漫画杂志《漫画》就诞生于法国，此后，法国漫画一直处于世界先锋地位，涌现出以杜米埃为代表的一批闻名世界的大师和脍炙人口的作品。深厚的文化土壤，浪漫的创作情怀，成为法国漫画经典迭出的源泉。法国有许多经年不衰的畅销漫画，这些漫画为动画片的创作提供了源源不断的素材。于是，众多国际知名动漫形象相继问世——描写高卢人反抗罗马人入侵的长篇幽默历史漫画《亚力历险记》中的亚力，由法国世界级导演米歇尔·奥瑟罗和吕克·贝松执导的动画片《叽里咕历险记》中的叽里咕和《亚瑟和他的迷你王国》中的亚瑟，享誉全球的漫画经典《丁丁历险记》中的丁丁……这些在法国家喻户晓的动漫明星，既是影片卖点，也是衍生产品开发中的关键，还是产业产值的增长点。
法国人珍爱传统，又不囿于传统，他们深知创新是发展的不竭动力，视创作为动漫成败的关键一环。为了鼓励创作，法国国家电影中心于2005年11月特设创新专项资金，一为文学和绘本创作提供资金，二为动漫制作公司新产品开发提供支持。2008年，中心在为动画片生产提供3000万欧元的资金支持中，用于创作的经费就占30%。法国动画题材过去多围绕高卢英雄、公主王孙，如今更注重原创故事，内容以现代和动物故事为主。从上世纪80年代的动画片《国王与小鸟》中敢于将法式幽默与法国严肃主题巧妙结合，到新世纪回归传统、微言大义的动画片《我在伊朗长大》，无不散发着法国人文精神中的个性魅力和勇于变革的光辉。
创新发展有赖于一支优秀的队伍。如今法国动漫从业人员有2500人左右，为保障它的后续发展，法国在34所高校中设立了动漫专业。戈布兰动画学校是法国视觉艺术教育领域的办学参考标准和佼佼者。该校的课程设置紧跟科技发展步伐，根据学生就业开展针对性教学，鼓励学生在校时就参加各种展览和国际比赛，曾获第八十一届奥斯卡最佳动画短片提名奖的《章鱼的爱情故事》就是这所学校6名学生的杰作。完善的人才培养机制为法国动漫业界不断输送新鲜血液，使其永葆活力。
在全球化时代，动漫的发展更需借助国际合作平台。法国人一方面通过举办国际动漫节，如安纳西国际动画片节、昂古莱姆国际漫画节等来扩大出口，占领市场，增强本国动漫产品的国际影响力；另一方面通过与别国联手，加快走向世界的步伐。由于法国拥有高水平的动画制作队伍和远低于美国的制作成本，近年来许多外国动画制作纷纷迁入法国，甚至连美国迪斯尼公司都在法国设立了动画制作室。
法国动漫业以其鲜明的风格、坚实的步伐，为蓬勃而富有朝气的动漫艺术不断注入新的活力，亦为其他国家动漫产业的发展提供了有益借鉴。
